Bienvenue à BLUEPALM

“Le travail de Jackie Planeix et Tom Crocker, en tant qu’artistes autant que comme pédagogues, est très original. Ils ont développé un style et une technique qui leur est propre et qui sait brosser avec talent les ressources du théâtre et de la danse, autant que le langage audiovisuel. Leur expérience artistique à cheval entre les Etats-Unis et l’Europe donne l’occasion aux étudiants qui les fréquentent d’une perspective très intéressante. Pour ces raisons, je recommande sans réserve le travail de BLUE PALM.”
Michel Reilhac, Ancien Directeur Du Centre National De Danse Contemporaine, Angers

“Les réussites des étudiants ont été dûs, en grande partie, à l’excellence artistique et pédagogique de Jackie Planeix et Tom Crocker. Ils ont éveillé les esprits, corps et émotions des étudiants. Le travail présenté en fin de cours était saisissant. Notre association avec BLUE PALM a rehaussé la teneur de nos programmes avec une nouvelle clarté, nous a présenté deux nouveaux professionnels et amis sur lesquels nous comptons pour continuer à nous conseiller et à nous diriger.”
Judy Scalin, Department Of Theater Arts And Dance Loyola Marymount University

“Votre semaine d’ateliers a connu un si vif succès que le corps enseignant et les élèves ont demandé votre retour au Départment de Théâtre et de Danse. Votre capacité à donner de l’attention personnelle aux élèves, à communiquer de façon ouverte, a permis à nos étudiants de clarifier et de peaufiner leurs talents, puis a donné une direction à leurs objectifs professionnels. Votre travail avec les élèves a enrichi de façon considérable leurs perspectives et leur sens du possible.”
Linda Kostalik, California State University, Los Angeles

Ateliers pour danseurs et comédiens professionnels et pré-professionnels

Les ateliers de Jackie Planeix and Tom Crocker s'intéressent à une approche interdisciplinaire du travail de scène. En employant les ressources fondamentales de la danse, du théâtre et de la performance, ces ateliers intensifs invitent chaque individu à explorer le plus profond de son être et à y trouver là ses forces en tant qu'artiste. Les participants prennent réelle conscience de leur présence. Ils apprennent à élargir leur palette d'expression et à se distinguer. Des liens se créent entre le mouvement, la parole, le rhythme et le souffle, ainsi qu'entre l'improvisation et la composition. Sous la direction de Jackie Planeix et Tom Crocker, les participants développent leurs propres vignettes. Le trajet accompli par chaque élève est distinct; il s'agit à la fois d'un apprentissage et d'une évolution créative. Cette trajectoire contribue, pour chaque élève, au développement d'un style d'expression et de projection personnel. De plus, alors que chacun s'attache à atteindre son plus haut niveau artistique, les participants progressent collectivement dans leurs exigences professionnelles. Les élèves apprennent à être des membres vitaux, passionnés et uniques d'une compagnie.

Minmum 5 séances de 3 heures chacune. Nombre d'élèves limité à 15.
Des Master Class en Techniques d'Expression et de Composition sont également disponibles.

PORTRAITS VIDEO

Cet atelier fut initié au Centre National de Danse Contemporaine à Angers. Il fut ensuite mené à bien à University of California Riverside, Loyola Marymount University et à CAL ARTS, parmi d'autres institutions. Ce projet allie texte, mouvement et vidéo. Les élèves sont tout d’abord guidés à travers une série d’exercices vocaux et physiques pour élargir et assouplir leurs facultés d’expression. Suit un travail sur la vidéo; mouvements de caméra, séquences et plans sont étudiés. Ce travail technique est maintenu au plus simple, le but étant de mettre la vidéo au service de l’interprète, et non l’inverse. Ensuite, chaque élève crée son propre portrait vidéo, du storyboard à l’interprètation. Il n’y a pas de montage prévu après le tournage, les élèves sont donc face au défi de créer un storyboard solide et bien conçu.
“Portraits Vidéo” encourage les élèves à être actifs des deux côtés de la caméra, et à travailler de façon collaborative. Pris ensemble, les portraits vidéo sont le témoignage des soucis, passions et rêves d'un groupe d'artistes. Le travail intensif requis pour mener ce travail à bien donne une expérience riche à chaque participant à titre individuel, ainsi qu’au groupe pris dans son ensemble. “Portraits Vidéo” constitue enfin un précieux document d’étude et d’archive.

Minimum 10 séances de 3 heures chacune. Nombre d'élèves limité à 15.

ENSEIGNER LES ARTS: UN VOYAGE CREATIF

Ce stage intensif explore les besoins et les défis présentés par l'enseignement artistique. Il s'adresse à tout professeur ou futur professeur d'une discipline artistique (danse, théâtre, musique et/ou arts plastiques), quelque soit son contexte d'enseignement: conservatoire, école privée, milieu scolaire. Les participants apprennent à trouver un équilibre entre l'art et l'enseignement, à répondre aux besoins des deux domaines sans perdre la spécificité propre à chacun. Ils identifient les critères d'excellence dans la création artistique et apprennent à adapter ceux-ci à l'enseignement. Chaque étudiant est invité, à travers des exercices écrits, improvisations et compositions, à prendre conscience de ses forces et de ses objectifs en tant qu'enseignant. Les aspects pratiques et émotionels d'une carrière dans l'enseignement artistique sont développés, ainsi que les besoins propres à différents contextes d'enseignement. Jackie Planeix et Tom Crocker identifient les critères contemporains de l'enseignement artistique, examinent l'équilibre entre tradition et innovation. Ils aident chaque participant à dresser son propre modèle de cours, en y incorporant structure, technique, créativité, contexte culturel, vocabulaire de la discipline, objectifs clairs, compétences souhaitées, critères d'évaluation et faculté d'analyse.

Minimum 3 séances de 3 heures chacune. Nombre d'élèves limité à 30.